Ava Max publie la vidéo lyrique de KiLL iT QUEEN ce 25 février 2026, marquant le coup d’envoi d’une nouvelle étape de sa carrière. Conçue par Cameron McLeod et animée par Jordan Garrett, cette sortie confirme son émancipation vis-à-vis d’Atlantic Records après plusieurs mois de tensions publiques.
KiLL iT QUEEN
La production de KiLL iT QUEEN s’appuie sur un tempo soutenu de 128 BPM, porté par un arrangement électro-pop où se succèdent nappes synthétiques claires et percussions sèches. Le mixage privilégie la voix de l’artiste, enveloppée d’une réverbération discrète pour une sensation d’espace, tandis que des basses saturées soutiennent un refrain efficace. Côté textes, Ava Max incarne une figure d’assurance, mêlant élégance intemporelle et démesure nocturne: Done waving, ’tis casual chic / Classy, timeless, now what you think?. Le titre s’inscrit dans la lignée hédoniste de morceaux comme The Motto, privilégiant une liberté sans compromis.
Réalisée par Jordan Garrett sous la direction artistique de Cameron McLeod, la vidéo lyrique déploie les textes sur une succession d’images stylisées. L’imagerie convoque les codes d’une royauté nocturne: lèvres pourpres, volutes de fumée et silhouettes tranchées dans un décor mêlant influences western et modernité. Cette esthétique prolonge le mystère du teaser So It Begins diffusé sur Instagram le 13 février. Les animations, calées sur la répétition du refrain Kill it, kill it, kill it, kill it queen, optent pour un rendu hypnotique qui souligne le thème de l’empowerment. L’ensemble délaisse la narration classique pour une superposition visuelle centrée sur la performance.
Ava Max en 2026
Ava Max entame l’année 2026 par une rupture nette avec son passé récent: suppression de son historique Instagram fin 2025 et rupture symbolique avec son ancien label. Après un album So It Begins paru en 2025 au milieu d’une promotion complexe, la chanteuse s’est confiée au magazine Rolling Stone, se décrivant comme une artiste bridée par son entourage professionnel. Ce nouveau single fait office de manifeste d’indépendance, une autonomie soulignée par l’absence de logo de major sur ses supports officiels.
KiLL iT QUEEN préfigure un prochain album attendu sous un pavillon indépendant. La direction artistique s’oriente vers une pop plus frontale, jouant sur le contraste entre icône glamour et chaos assumé: She’s an icon, oh, she’s so dirty. Les paroles revendiquent une singularité radicale et un goût pour l’excès, confirmant le virage créatif de l’artiste.