Sirenia ressurgit des abysses avec Callous Eyes , deuxième single de l’album à venir Amanita Messis , un morceau qui confirme la maîtrise du groupe norvégien dans l’art de mêler mélancolie symphonique et fureur gothique. Dès les premières notes, ce titre impose une tension palpable, comme un regard froid qui transperce l’âme, annonçant un retour aux sources plus viscéral après des années d’explorations subtiles. Dans un paysage metal symphonique souvent prévisible, Sirenia injecte une dose de mystère toxique, prête à empoisonner agréablement les playlists des amateurs d’émotions brutes.
Callous Eyes
Le morceau s’ouvre sur des claviers hantés qui hurlent au loin, évoquant un paysage brumeux où l’atmosphère symphonique de Sirenia rencontre une férocité callous, presque indifférente à la douleur qu’elle inflige. La voix d’Ailyn, soprano puissante et éthérée, navigue entre growls sourds et mélodies aériennes, portant des paroles qui dissèquent le regard insensible, ce callous eyes qui observe le monde sans pitié, explorant les paradoxes d’une indifférence qui cache une vulnérabilité profonde. Le refrain, avec son hook orchestral implacable, marque par sa dynamique ascendante: tempo mid-tempo autour de 120 bpm qui accélère en crescendos, soutenue par des guitares heavy et une batterie martiale, créant une urgence qui colle à la peau comme une fièvre.
Le clip officiel amplifie cette dualité: images en noir et blanc d’yeux froids fixant l’objectif, intercalées de séquences aquatiques où des silhouettes noyées dans des algues évoquent les sirènes mythiques du groupe, symboles de séduction mortelle. La production, signée par les mains expertes d’Øyvind Mustaparta aux manettes, équilibre perfectly l’opulence symphonique et la rage metal, avec des cordes virtuelles qui enflent comme une marée et des riffs tranchants qui lacèrent l’air. Ce n’est pas une simple chanson, mais un rituel visuel et sonore où chaque élément converge vers un climax cathartique, rendant Callous Eyes addictif dès la première écoute.
Sirenia aujourd’hui
Formé en 2001 à Stavanger par le claviériste et compositeur principal Acheron (Emil Nielsen), Sirenia émerge dans la vague norvégienne du gothic metal symphonique, aux côtés de Nightwish ou Epica, avec une signature marquée par des voix féminines envoûtantes et des arrangements orchestraux grandioses. Le groupe, passé par plusieurs chanteuses emblématiques comme Sharon den Adel en featuring précoce, s’est imposé par sa capacité à infuser le metal heavy d’une mélancolie romantique, flirtant avec le doom et le progressif sans jamais perdre son ancrage gothique.
Le dernier album en date, Into the Abyss sorti en 2024, représentait un tournant vers une production plus moderne et introspective, avec des titres comme The Fire Eaters qui experimentaient des textures électroniques subtiles tout en conservant la puissance symphonique maison. Ce projet confirmait la maturité de Sirenia, loin des débuts plus théâtraux, en affinant un son plus personnel où la voix d’Ailyn, arrivée en 2016, brillait par sa polyvalence, passant du lyrique au guttural avec une aisance rare.
Aujourd’hui, Sirenia prépare activement la sortie de Amanita Messis , annoncé pour le printemps 2026, avec Callous Eyes comme fer de lance après un premier single qui a déjà teasé un retour aux racines heavy. Le groupe est en pleine répétitions pour une tournée européenne ambitieuse, confirmant des dates clés: le 15 mai à Oslo au Rockefeller, le 22 juin à Paris à la Maroquinerie, et une étape majeure le 10 juillet au Hellfest à Clisson. Cette actualité bouillonnante suit une période de silence relatif post-2024, dédiée à la composition en studio.
Sirenia sera ainsi sur les routes dès l’été 2026, avec des sets enrichis de ces nouveaux morceaux, avant une extension probable en Amérique du Nord. Dans le paysage du metal symphonique, saturé de clones, le groupe norvégien conserve une place à part, fidèle à son esthétique nordique ténébreuse tout en repoussant les limites du genre avec une fraîcheur intacte après plus de vingt ans de carrière.