In Color émerge de la brume de Nashville avec Headlights , un premier single qui saisit l’urgence d’un désir sans issue, paru sous les bannières Big Loud Rock et Mercury Records en ce début d’année 2026. Le quatuor, composé de Holden Clontz, Matthew Hastings, Val Hoyt et Miles Laderman, transmute une mélancolie rock en un appel magnétique, où la route nocturne devient la métaphore d’un amour lancé à pleine vitesse, sans regard en arrière. Dès les premières mesures, on perçoit la tension d’une trajectoire incertaine, portée par un motif entêtant qui s’imprime durablement dans l’esprit.
Headlights
Le morceau s’appuie sur une production rigoureuse, réalisée par le groupe lui-même, qui réconcilie l’immédiateté du rock alternatif des années 90 avec une exigence sonore contemporaine. Le rythme lancinant instaure une pulsation constante, évoquant la mécanique d’un moteur dans le silence des grands axes américains, soutenu par des guitares aux distorsions feutrées et une basse profonde. Le refrain, avec son injonction répétée à poursuivre la route phares éteints, agit comme un mantra hypnotique, renforcé par des harmonies vocales superposées qui soulignent la solitude du narrateur. Les paroles explorent un paradoxe cruel, celui de persévérer malgré les échecs et les larmes, trouvant une beauté brute dans le moment précis où l’autre signifie la fin du voyage. Ce n’est pas une complainte lisse, mais le constat lucide d’un désir qui survit à la rupture, sous le poids d’une distance devenue infranchissable.
Le clip, réalisé par Slater Goodson, traduit cette errance sentimentale à travers une esthétique de clair-obscur soignée. Dans les Nashville Creative Studios, la direction photographique de Luke Holliday suit Maisy Dunne, incarnant une conductrice égarée dans une nuit ponctuée de néons flous et de pluie battante. Le montage, nerveux sur les couplets et plus contemplatif lors des refrains, épouse parfaitement la dynamique émotionnelle du titre, entre accélération et suspension. Les teintes bleutées et les éclats orangés du travail de colorimétrie de Brian Charles rendent palpable ce sentiment d’isolement, transformant l’habitacle de la voiture en un confessionnal de verre et d’acier. Cette réalisation visuelle, supervisée par Doltyn Snedden pour la direction artistique, complète l’identité sonore du groupe en figeant cet instant de bascule où tout semble encore possible avant l’obscurité totale.
In Color aujourd’hui
Originaire de Nashville, In Color s’est construit autour de la complicité de quatre musiciens issus de la scène locale. Si Val Hoyt et Miles Laderman jouaient déjà ensemble au lycée, c’est la colocation et les scènes partagées qui ont scellé l’union avec Holden Clontz et Matthew Hastings, créant un son qui puise autant dans l’héritage de Wilco que dans l’énergie des Smashing Pumpkins.
Leur premier EP, Snow Day , paru en 2025, avait déjà posé les jalons de ce rock introspectif et brut. Entièrement autoproduit, ce projet explorait les zones d’ombre de l’intimité avec une sincérité qui les a immédiatement distingués dans un paysage saturé, affirmant une identité sonore qui refuse les compromis faciles.
Pour 2026, le groupe passe à la vitesse supérieure en finalisant son premier album studio sous licence Mercury Records. Basés à Nashville, ils peaufinent actuellement un set live conçu pour retranscrire l’énergie électrique de leurs enregistrements, marquant une étape décisive dans leur trajectoire ascendante.
Le quatuor entame une série de concerts dès le 15 février au Exit/In de Nashville, suivi d’une date au Mercy Lounge le 28 février. Après une escale au festival Tin Pan South en mars, ils s’exporteront à Austin pour SXSW avant une tournée estivale prévue dans le Sud-Est américain. In Color incarne aujourd’hui cette fraîcheur capable de revitaliser le rock indépendant, entre authenticité amicale et ambition maîtrisée.